Eunice Golden, yang lukisan telanjang jantannya menantang ide -ide tentang feminisme, seni dan seksualitas – meskipun, seperti banyak teman sebayanya, dia tidak diakui sebagai pelopor sampai tahun -tahun berikutnya – meninggal pada 3 April di rumahnya di East Hampton, NY, seminggu sebelumnya retrospektif pekerjaan awalnya Dibuka di Galeri Duane Thomas di Tribeca. Dia berusia 98 tahun.

Kematiannya diumumkan oleh rekan lamanya, Walter Weissman.

Ketika Ms. Golden mulai melukis pada 1960 -an, dia adalah seorang ibu rumah tangga pinggiran kota dan ibu dua anak, dan dia memilih jantan telanjang sebagai subjeknya. Ada ketegangan dalam pernikahannya, dia frustrasi dengan sistem politik, dan, ketika dia menulis bertahun -tahun kemudian dalam sebuah esai untuk jurnal feminis Heresies, dia membawa keprihatinannya ke workshop.

Dia menginginkan citra, katanya, itu akan memungkinkannya untuk mengeksplorasi apa yang dia rasakan sebagai seorang wanita dan sebagai seorang seniman. Pada saat itu, banyak seniman feminis berfokus pada tubuh, tetapi sebagian besar pada tubuh mereka sendiri, dalam upaya untuk merebut kembali naked wanita setelah berabad -abad penafsiran oleh seniman laki -laki.

Karya awal Ms. Golden adalah tunggal, bahkan di antara para seniman yang menjelajahi anatomi pria.

Alice Neel telah melukis telanjang pria selama beberapa dekade – potret Joe Gould 1933, karakter dan penulis desa Greenwich yang eksentrik menjadi terkenal oleh Joseph Mitchell, menggambarkannya Sebagai iblis manik dengan tiga penis. Sylvia Sleigh, seorang kontemporer dari Ms. Golden, semakin memperhatikan potret telanjang teman -temannya, terutama lukisannya dari sekelompok hipster yang tampak ramah sangat banyak dari momen tahun 1970 -an mereka.

Tapi telanjang Ms. Golden bukanlah potret. Dia fokus pada alat kelamin dan anggota badan, menjadikannya sebagai lanskap – sebagai topografi pria – Menggunakan kuas gestural yang kuat dalam lukisannya atau garis arang yang kokoh dalam gambarnya.

Penisnya hampir selalu tegak. Ketika kritikus Harold Rosenberg dari New Yorker bertanya mengapa, dia mengatakan kepadanya, “Saya tidak memberi tahu design saya bagaimana cara berpose.” Tetapi Insting sering mengambil alih, dan Ms. Golden ingat menggambar “cepat dan marah untuk menangkap momen itu.”

Pekerjaan itu multithemed. Ms. Golden sedang menyelidiki pengalaman seksual dan fantasinya sendiri. Dia memprotes predisposition kuno terhadap wanita diizinkan untuk menggambarkan telanjang pria. Dan dia menggunakan gagasan lanskap pria literal sebagai proksi untuk apa yang dia rasakan adalah rentetan citra falus dalam segala hal mulai dari arsitektur hingga iklan.

Penisnya seringkali sangat besar. “Studi untuk Bendera” (1974 setinggi enam kaki dan mengisi kanvas, meskipun miring, seperti menara Pisa, mengisyaratkan musim gugurnya. (Untuk menunjukkan skalanya, Mr. Weissman, seorang fotografer, mengambil foto Ms. Golden, yang 5 -kaki- 3, berdiri di sebelahnya.)

Ketika pekerjaan itu tidak dipilih untuk “putra dan orang lain: bagaimana wanita melihat pria,” sebuah pertunjukan tahun 1975 di Gallery Pekerjaan Queens oleh seniman wanita yang subjeknya adalah laki -laki, Ms. Golden sangat marah. Dia diberitahu, “Itu tidak sesuai dengan tema.”

Kurator dan galeri gallery pria sering memalingkannya, biasanya dengan komentar cabul. Beberapa orang merasa cowok secara pribadi oleh subjek. “Bagaimana saya bisa mengukur itu?” adalah respons yang khas.

Para kritikus pria juga meremehkan. Pada tahun 1971, Ms. Golden adalah salah satu dari 10 seniman yang tinggal di Westbeth, perumahan para seniman baru di Desa Barat Manhattan, yang menunjukkan karya mereka. Hilton Kramer dari New york city Times memilih Ms. Golden dalam ulasannya.

“Tidak ada yang sepi tentang lukisan dan gambar Eunice Golden, satu -satunya wanita di acara itu,” tulisnya. “Citra utamanya adalah lingga, yang digambarkan dengan desakan obsesif. Sayangnya, tingkat konsepsi adalah akademik seni -sekolah, dan lukisan itu tidak kompeten.”

Bahkan Ms. Neel pernah menantangnya, mengatakan, seperti yang diingat oleh Pak Weissman, “‘Eunice, mengapa Anda melakukan lukisan -lukisan seperti ini?’ Dan Eunice menjawab, ‘Seseorang harus.'”

Eunice Wiener lahir pada 18 Februari 1927, di Brooklyn dari Jean (Gurtov) Wiener dan Samuel Wiener, yang memiliki perusahaan mesin logam di Manhattan yang lebih rendah. Dia dibesarkan di lingkungan Pantai Manhattan di Brooklyn, belajar psikologi selama setahun di College of Wisconsin-Madison, dan menikahi Jack Goldenberg, seorang lelang dan pematung, ketika dia berusia 19 tahun kemudian, dia kembali ke perguruan tinggi, mendapatkan gelar sarjana dari Universitas Negeri Empire di Manhattan di tahun 1978 dan A Magr Disare dari Magr Dere dari Brachy di Universitas Negeri di Manhattan di tahun 1978 dan A Magr Disare.

Dia dan Tuan Goldenberg menetap di Scarsdale, NY, di mana mereka memiliki dua anak. Dia mulai melukis, memperpendek namanya menjadi Golden karena Goldenberg, katanya, adalah tanda tangan yang terlalu lama untuk dimasukkan dengan kanvas. Mereka adalah rumah tangga bohemian di lautan kesamaan pinggiran kota, kata Robin Golden, putri Ms. Golden (yang juga mempersingkat nama keluarganya).

Pada tahun 1969, Ms. Golden menceraikan suaminya dan menuju ke New york city City, akhirnya pindah ke Westbeth. Selain lukisan dan gambarnya, dia membuat foto telanjang jantan dan betina yang telah dia lukis dengan bentuk geometris atau dibungkus dengan selofan. Dia menipu foto studi gerak dengan penggambaran penis di berbagai tahap gairah. Dan pada tahun 1973, ia membuat movie pendek, “Blue Bananas dan Meats lainnya,” yang menunjukkan tangan seorang wanita menghiasi penis dengan tumpukan makanan, termasuk sirup cokelat dan pisang – sesuatu dari penghormatan kepada sebuah performa pelepasan Meret Oppenheim dari tahun 1959, kecuali bahwa Oppenheim menyajikan pesta pada seorang wanita.

Dibutuhkan koperasi wanita untuk secara teratur menunjukkan pekerjaannya. Ms. Golden adalah anggota asli Soho 20 yang dibuka di Spring Road pada tahun 1973 Anggota lainnya termasuk Ms. Sleigh serta Joan Glueckman dan Mary Ann Gillies, yang bersama -sama mendirikan galeri.

“Dia berbicara tentang perasaan disensor di semua saat dalam hidupnya,” kata Aliza Edelman, yang menyusun pertunjukan karya Ms. Golden baru -baru Galeri Sapar Di Tribeca pada tahun 2020 “Dia benar -benar menganggap penyensoran sebagai pemerkosaan pikiran dan jiwa, dan dia berjuang keras untuk sebagian besar hidup dan kariernya. Namun dia percaya diri dan tidak takut, dan merasa seperti pantas memiliki tempat dalam sejarah.”

Selain Tuan Weissman dan putrinya, Ms. Golden meninggalkan seorang cucu perempuan dan cicit. Putranya, Carl Goldenberg, meninggal pada 1995

Pada tahun 2003, Galeri Mitchell Algus di Chelsea mengorganisir retrospektif karya Ms. Golden, salah satu dari serangkaian pameran yang disajikan oleh Mr. Algus yang disajikan pada tahun itu seniman feminis yang diabaikan dan tanpa tanda jasa yang bekerja pada akhir 1960 -an dan 1970 -an.

Holland Cotter, dalam ulasannya untuk The Times, mencatat bahwa pertunjukan itu menyampaikan “rasa kemarahan politik, humor antik, dan eksperimen konseptual yang menjadi ciri gelombang pertama yang tajam dari gerakan perempuan.”

“Lukisan Ms. Golden tahun 1970 -an sangat menarik,” tambahnya. “Beberapa orang menggambarkan karya seniman yang lebih muda sekarang, seperti dalam kasus karya biomorfik yang tinggi dan seperti gulir yang menunjukkan Dunham Proto-Carroll. Lainnya melakukan operasi eksplorasi pada seniman dari Courbet ke Magritte. Masih lain, seperti yang can-canel, dan merpati panel, merampok bikean, magritte.

This content is based on a helpful write-up by Penelope Green, originally published on NYT Untuk pengalaman lengkap, kunjungi artikel Sumber di sini.